Солнечный дворик, фактура камня и керамики, горшок с геранью – очень милый сюжет, не правда ли?

Я не смогла пройти мимо этой красоты и запечатлевала ее с натуры:) А теперь готова с радостью рассказать вам в подробностях, как же нарисовать цветок герани в горшочке!

Итак, начнем.

Как нарисовать цветок герани в горшке: ход работы

1. Первым делом выполняю карандашный рисунок. К сожалению, на фото его запечатлеть не удалось.

2. Работу акварелью начинаю с самого главного – цветов герани.

Прописываю их самым светлым розовым оттенком.

При этом розовый оттенок даю то теплее, то холоднее. Для этого в пятно светлого холодного розового ввожу более красноватый.

3. Так прописываю все цветы, а затем перехожу к листьям.

Их тоже прописываю самым светлым и теплым зеленым, с легким переливом оттенка:

Заметьте, что светлым оттенком я пишу ВСЕ листья, не разбирая, на свету они или в тени.

4. Так же я поступаю и с горшком.

Пишу его разными оттенками бледного оранжевого и розового:

Больше цветочных полезностей:

5. А теперь пишу плитки пола возле горшка.

Для этого сначала прокладываю на расстоянии мазочки одного цвета. А потом, как они подсохнут, рядом и частично на них – другого.

6. То же самое делаю с рисунком каменной кладки, которую я хочу оставить ” в фокусе”, без размытия:

Чтобы его сделать, я сначала увлажняю бумагу там, где буду наносить краску, а затем по-сырой поверхности наношу нужные цвета.

Вот здесь еще хочу рассказать о том, как писать падающую тень.

Основной ее цвет – цвет индиго. Но внутрь я добавляю более светлый оттенок терракоты от горшка. Это позволяет создать прозрачность падающей тени и дать ее связь с горшком.

Таким образом решаю все оставшиеся куски фона.

Как изобразить обилие мелких цветочков сирени, составляющих целое кружевное облако соцветий?

• целый букет сирени разных оттенков в обрамлении фона
• стеклянную вазу и кружевную салфетку!

8. За это время сам цветок высох, можно наносить второй слой акварели.

Прописываю теневые участки на зелени.

Для этого беру более темный тон зеленого, а по краям теней дополнительно вливаю в пятно индиго.

Почти в каждой квартире хотя бы на одном из подоконников стоит горшок с каким-то растением. Это очень хорошо, потому что они являются очень полезными. Сегодня мы покажем вам как нарисовать горшок, а что в него посадить вы решайте сами! Для работы над примерами нам нужно подготовить наточенные обычные карандаши, ластик для удаления ошибок и цветные фломастеры. Разумеется, не стоит забывать и про чистые листы, на которых мы будем работать. Если всё это у вас уже есть, то можно приступать к рисованию.

Обычный горшок

Первый пример продемонстрирует как нарисовать горшок карандашом. Его внешний вид будет довольно стандартным. Такой горшок можно найти в любом магазине.

Верхние края должны получится широкими, а затем ближе к низу они сужаются. Ближе к верхней части нужно изобразить резкий переход, будто бы корпус состоит из двух частей.

В принципе основание у нас готово, теперь нужно поработать над содержанием рисунка. Изобразим растение с широкими листьями, а внутри самого горшка насыпем землю черным карандашом.

Доработаем листву и нарисуем горизонтальную линию, которая будет обозначать границы стола или подоконника.

На этом в рамках данного примера у нас всё, но если у вас есть желание, то можно применить цветные фломастеры и раскрасить рисунок.

Стильная трава

Следующий пример очень интересный и необычный, он покажет нам как поэтапно нарисовать горшок карандашом, в котором будет расти короткая зеленая трава.

Берем карандаш и делаем простой набросок. Старайтесь не слишком сильно нажимать на него, потому что это лишь вспомогательные линии, которые в дальнейшем нам придется удалять ластиком.

Подрисовываем травку. Она будет не слишком длинной, а ее кончики получатся острыми. Обратите внимание, что она должна иметь довольно хаотичный рост. Это очень важно, потому что иначе может создаться впечатление, что она растет идеальным рядом, а такого в живой природе быть не может.

На этом этапе мы закончили работу на нашим наброском и теперь можем смело взять в руки черный фломастер и обвести все линии. Лишние аккуратно сотрем ластиком.

Мы решили не раскрашивать горшок, а поработать лишь над травой и сделать ее зеленой. Свой рисунок вы можете раскрасить как угодно.

Фиалка в горшке

Фиалки имеют огромное количество разновидностей и в этом параграфе мы хотим поговорить об одной из них. Здесь мы будем учиться как нарисовать фиалку в горшке карандашом. На самом деле изображаются они довольно просто, все что нам нужно — перерисовать три простых шага и рисунок будет готов!

На первом шаге мы нарисуем сам горшок и плоскость, на которой он стоит. Как уже говорилось ранее, в роли этой плоскости может выступать стол, подоконник или что-то еще, но мы не будем это детализировать.

Насыпем немного земли. Для этого чуть выше ободка горшка изобразим нечто похожее на горы.

А теперь наконец-то подрисовываем фиалки. Они могут немного отличаться от тех, что у вас стоят дома, но вы можете самостоятельно их видоизменить и нарисовать так, как хотите вы. После этого рекомендуем воспользоваться цветными фломастерами и раскрасить рисунок.

Позитивный пример горшка

Позитивный пример расскажет нам как нарисовать цветок в горшке карандашом, но это будет необычный рисунок. В это раз у растения будет веселая рожица, тем самым мы оживим его! Этот рисунок очень яркий, поэтому для его рисования нам обязательно понадобятся цветными фломастеры!

Начнем с того, что нарисуем сам цветочек на тонком стебле. Не обязательно четко следовать инструкциям. Вы вполне можете придумать любую другую форму и размер.

Работаем над горшком. Как это обычно бывает его верхняя часть сильно шире нижней. После того как мы изобразим контуры нужно поделить его на ровные части горизонтальными полосами.

Подрисовываем большие глазки и улыбающийся рот, тем самым сделаем рисунок милым! Если вы не хотите этого делать, то конечно же можете не подрисовывать.

А теперь берем цветные фломастеры и раскрашиваем. Взгляните на сам горшок. Так как его форму округлая, он должен иметь светотень и мы отобразили ее в данном примере. Некоторые места получились более светлыми, а некоторые более темными, обратите на это внимание.

В данном уроке мы рассмотрим, как можно нарисовать комнатный цветок в горшке используя Фотошоп.
ВНИМАНИЕ: Урок предназначен для уже продвинутых пользователей Фотошопа.

Финальный результат

Приступаем к уроку Фотошопа

Шаг 1.

Создайте новый документ размером 450 px х 600 px (File > New (Файл > Новый / Сочетание клавиш "Ctrl+N")) и залейте его следующим градиентом (Gradient Tool (Инструмент Градиент / Клавиша "G")): ↓

Шаг 2.

Создайте новую группу на панели слоев и назовите ее "Pot ”. Создайте новый слой в группе и назовите его "Top ”. При помощи инструмента Ellipse Tool (Инструмент Овальная форма / Клавиша "U") создайте эллипс, как показано на рисунке и залейте его цветом #5b5b5b – это будет верх горшка: ↓

Шаг 3.

Создайте новый слой "Band ” и поместите его под слоем "Pot ”. При помощи комбинации инструментов Elliptical Marquee Tools Rectangular Marquee Tool (Прямоугольная область выделения / Клавиша "M") создайте форму, показанную на изображении.айте форму, показанную на изображ Залейте ее серым цветом более светлого оттенка: ↓

Шаг 4.

Создайте новый слой "Base ” (New Layer (Новый слой / Сочетание клавиш "Ctrl+Shift+N")) и поместите его под слоем "Band ”. Также при помощи инструментов инструментов Elliptical Marquee Tools (Инструмент "Овальная область выделения" / Клавиша "M") и Rectangular Marquee Tool (Прямоугольная область выделения / Клавиша "M") создайте форму, показанную на изображении (можно воспользоваться Pen Tool (Инструмент Перо / Клавиша "P") для создания форм). Залейте основу горшка цветом, указанным на изображении: ↓

Шаг 5.

Создайте новый слой (New Layer Color ” и поместите его над слоем "Base ”. При помощи Rectangular Marquee Tool (Прямоугольная область выделения / Клавиша "M") создайте выделение, которое будет перекрывать основу горшка и залейте его градиентом, показанным на изображении: ↓

Добавим шума градиенту, для этого выберите Filter > Noise > Add noise (Фильтры > Шум > Добавить шум), Amount (Степень) = 8% , Distribution (Распределение) = Uniform (Равномерный) (можете взять значение Аmount (Степень) поменьше). Затем нажмите Alt + клик между слоями "Color ” и "Base ”, чтобы перевести слой "Color ” в режим обтравочной маски (Clipping mask).

Шаг 6.

Продублируйте слой "Color ” 2 раза (ctrl+J) и поместите каждую копию над слоями с частями горшка, как показано на рисунке. Не забудьте перевести все слои "Color ” в режим обтравочной маски (Clipping mask).

Вы можете подогнать размер слоя "Color ” под размер каждой части горшка при помощи трансформации (Ctrl+T).

Шаг 7.

При помощи инструмента Burn Tool (Инструмент Затемнитель / Клавиша "O") затемните область на слое "Color ” под ободком горшка, как показано на изображении: ↓

Шаг 8.

Создайте новый слой, назовите его "Inner Circle ” и поместите его поверх всех слоев в группе "Pot ”. Создайте на нем форму в виде эллипса и закрасьте ее серым цветом. Создайте еще один слой, назовите его "Inner Color ”, поместите его над слоем "Inner Circle ” и переведите в режим обтравочной маски. Залейте слой "Inner Color ” градиентом, показанным на втором изображении: ↓

Шаг 9.

Перейдите на слой "Inner Circle ”, выберите инструмент Blur Tool (Инструмент Размытие / Клавиша "R"), и проведите им по краям горшка в области, отмеченной на верхнем рисунке, чтобы слегка размыть края. Теперь создайте еще один новый слой, назовите его "Edge ” и поместите его поверх всех слоев в группе. Перейдите на слой "Edge ”, выберите инструмент Brush Tool (Инструмент Кисть / Клавиша "B") (цвет - #E2B398 , Hardness (Жесткость) = 0% ) и проведите кистью в области, отмеченной зеленым цветом. Поменяйте Blend Mode (Режим наложения) слоя "Edge ” на Screen (Осветление) и уменьшите Opacity (Непрозрачность) до 78% .

Шаг 10.

Теперь нам нужно создать землю в горшке - для этого создадим еще один новый слой в режиме обтравочной маски. Выберите слой "Inner Color ” и нажмите Ctrl+Shift+N . Убедитесь, что в появившемся окошке у вас стоит галочка у Use Previous Layer to Create Clipping Mask (Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски), назовите слой "Dirt ” и нажмите Ок .

Шаг 11.

Продолжим создавать землю. Перейдите на слой "Dirt ” и создайте эллипс коричневого цвета. Выберите Filter > Noise > Add noise (Фильтры > Шум > Добавить шум), Amount (Степень) = 30% , поставьте галочку у Monochromatic (Монохромный). Затем выберите Filter > Noise > Median (Фильтр > Шум > Медиана), радиус – 1 рх. Затем снова выберите Filter > Noise > Add noise (Фильтры > Шум > Добавить шум), Amount (Степень) = 25% , поставьте галочку у Monochromatic (Монохромный). Теперь продублируйте слой "Dirt ” (Ctrl+J) и убедитесь, что оба слоя "Dirt ” находятся в режиме обтравочной маски. Измените Blend Mode (Режим наложения) продублированного слоя на Multiply (Умножение) (я бы также порекомендовала немного уменьшить Opacity (Непрозрачность) этого слоя). Перейдите на оригинальный слой "Dirt ” и, используя инструменты Dodge Tool Burn Tool (Инструмент Затемнитель / Клавиша "O"), нарисуйте тени и света.

Шаг 12.

Вернитесь на слой "Inner Color ” и при помощи Burn Tool (Инструмент Затемнитель / Клавиша "O") добавьте тень от земли на внутренней части горшка: ↓

Шаг 13.

Сейчас мы будем рисовать стебель. Итак, создайте новую группу на панели слоев (Ctrl+G) поверх группы "Pot ” и назовите ее "Flower ”. В группе "Flower ” создайте еще одну группу и назовите ее "Stem ”. Создайте новый слой (New Layer (Новый слой / Сочетание клавиш "Ctrl+Shift+N")), назовите его "Stem ” и при помощи Brush Tool (Инструмент Кисть / Клавиша "B") нарисуйте стебель, как показано на изображении: ↓

Кликните дважды по слою "Stem ” на палите слоев (вызываем Blending Options (Параметры наложения)) и в открывшемся меню установите следующие настройки Bevel and Emboss (Тиснение и рельеф):

Bevel and Emboss (Тиснение и рельеф): ↓

При помощи инструмента Eraser Tool (Инструмет Ластик / Клавиша "E") сотрите нижнюю часть стебля и, используя Burn Tool (Инструмент Затемнитель / Клавиша "O") затемните верхнюю и нижнюю часть стебля: ↓

Шаг 14.

Убедитесь, что цвет переднего и заднего плана – это черный и белый (как на картинке). Создайте новый слой надо слоем "Stem ”, назовите его "Fibers ”, создайте прямоугольное выделение используя Rectangular Marquee Tool (Прямоугольная область выделения / Клавиша "M") и залейте его белым цветом (Paint Bucket Tool (Инструмент Заливка / Клавиша "G")): ↓

Шаг 15.

Находясь на слое "Fibers ”, нажмите Ctrl+T , затем правый клик на изображении > Warp (Деформация). Придайте слою форму, показанную на рисунке и переведите слой "Fibers ” в режим обтравочной маски. Измените Blend Mode (Режим наложения) слоя на Overlay (Перекрытие) и уменьшите Opacity (Непрозрачность) до 28% .

Шаг 16.

Теперь мы будем создавать сам цветок, но для этого сначала создадим лепестки. Создайте новую группу "Petals ” внутри группы "Flower ”. В группе "Petals ” создайте новый слой и назовите его "Single Petal ”. На этом слое создайте форму лепестка, показанную на рисунке и залейте его цветом #B8ACF4 (для создания лепестка вы можете использовать инструмент Pen Tool (Инструмент Перо / Клавиша "P")).

Шаг 17.

Создайте новый слой (Layer 1 / Слой 1) и переведите его в режим обтравочной маски. Возьмите мягкую кисть в режиме Dissolve (Растворение) (цвет #4d4096 ) и нарисуйте «шум » как показано на изображении. Затем выберите Filter > Blur > Motion blur (Фильтр > Размытие > Размытие в движении) с настройками:

Angle (Угол) = 90 °;

Distance (Смещение) = 51 px;

Затем выберите Filter > Noise > Add noise (Фильтры > Шум > Добавить шум), значение параметра = 4.8% и, наконец, выберите Filter > Blur > Gaussian Blur (Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу), радиус = 1.2 px.

Шаг 18.

Находясь на слое «Layer 1 » (Слой 1), нажмите Ctrl+T и трансформируйте слой так, чтобы направление текстуры соответствовало форме лепестка. Когда вы будете довольны результатом, слеййте эти 2 слоя в один (Ctrl+E). Убедитесь, что название слоя осталось прежним - "Single Petal ”.

Шаг 19.

Сейчас лепесток выглядит плоско. Для того,чтобы добавить ему объем, продублируйте слой "Single Petal ”, перейдите на копию слоя и выберите Image > Adjustments > Desaturate (Изображение > Настройки > Обесцветить / Сочетание клавиш "Shift+Ctrl+U"). Далее выберите Filter > Stylize > Emboss (Фильтр > Стилизация > Тиснение) и установите следующие настройки: ↓

Измените Blend Mode (Режим наложения) этого слоя на Overlay (Перекрытие).

Шаг 20.

Перейдите на слой "Single Petal ”, выберите лиловый цвет и нарисуйте линии наверху лепестка, как показано на изображении: ↓

Затем слейте в один оригинал слоя и его черно-белую копию.

Шаг 21.

Теперь продублируйте слой "Single Petal ” 4 раза и разместите лепестки следующим образом: ↓

Шаг 22.

Слейте все слои с лепестками в один слой и переименуйте его в "Flower ”. При помощи трансформации (Ctrl+T) придайте цветку вот такую форму (режим Perspective (Перспектива)): ↓

Шаг 23.

Теперь слегка исказим форму лепестков. Для этого выберите Filter > Liquify (Фильтр > Пластика / Сочетание клавиш "Shift+Ctrl+X"), установите настройки, показанные на рисунке и придайте лепесткам вот такую форму: ↓

Теперь кистью дорисуйте заднюю сторону цветка (цвет – темно-фиолетовый): ↓

Шаг 24.

Используя инструменты Dodge Tool (Инструмент Осветитель / Клавиша "O") и Burn Tool (Инструмент Затемнитель / Клавиша "O"), нарисуйте тени и света на цветке: ↓

Шаг 25.

Теперь нам нужно дорисовать сердцевину цветка. Для этого при помощи Polygonal Lasso Tool (Инструмент Многоугольное лассо / Клавиша "L") создайте выделение верхней части цветка, вырежьте и вставьте верхнюю часть на новые слой. Таким образом мы поделили цветок на 2 слоя – верх и низ. Перейдите на слой с верхней частью и выберите Filter > Liquify (Фильтр > Пластика / Сочетание клавиш "Shift+Ctrl+X"). При помощи этого фильтра, «смажьте » вниз середину слоя, как показано на рисунке. При помощи инструмента Burn Tool (Инструмент Затемнитель / Клавиша "O") затемните середину и слейте слой с верхней и нижней частью в один: ↓

Шаг 26.

Сейчас мы будем создавать тычинки. Для этого создайте новую группу "Stamen ” внутри группы "Flower ”. В только что созданной группе создайте новый слой и назовите его "Stamen 1 ”. Кистью маленького размера (цвет – светло-желтый) нарисуйте тычинки как показано на изображении: ↓

Используя Burn Tool (Инструмент Затемнитель / Клавиша "O"), затемните тычинки у их основания. Кликните 2 раза по слою "Stamen 1 ” и установите следующие настройки: ↓

Bevel and Emboss (Тиснение и рельеф): ↓

Шаг 27.

Создайте новый слой - "Stamen 2 ” и дорисуйте еще тычинок. Затемните тычинки у основания при помощи Burn Tool (Инструмент Затемнитель / Клавиша "O") и сотрите их снизу так, чтобы казалось, что они торчат из цветка. Не забудьте применить к ним настройки смешивания, которые мы использовали в предыдущем шаге: ↓

Шаг 28.

Чтобы создать пыльники на концах тычинок, создайте новый слой "Anther ” над слоем "Stamen 2 ”. Возьмите кисть маленького размера (цвет – светло-желтый) и нарисуйте пыльники как показано на изображении: ↓

Шаг 29.

Примените следующие стили (Blending Options (Параметры наложения)) для слоя "Anther ” с параметрами как на изображении ниже: ↓

Inner Shadow (Внутренняя тень), Bevel and Emboss (Тиснение и рельеф): ↓

Вот, что получилось: ↓

Шаг 30.

Приступим к созданию листочка. Для начала, продублируйте всю группу "Stem ” (правый клик на группе – Duplicate group / Дублировать группу), перейдите на копию группы > правый клик > Merge group (Объединить группу) – мы получим один слой, который нужно поместить под группой "Stem ”. Перейдите на слой "Stem copy ” и выберите Edit > Transform > Flip Horizontal (Редактирование > Трансформация > Отразить по горизонтали). При помощи трансформации, уменьшите размер слоя и измените его форму при помощи опции Warp (Деформация): ↓

Шаг 31.

Внутри группы "Flower ” создайте новую группу и назовите ее "Leaf ”. Создайте новый слой (New Layer (Новый слой / Сочетание клавиш "Ctrl+Shift+N")) и нарисуйте на нем перевернутое сердечко зеленого цвета. Продублируйте этот слой и примените к копии коррекцию "Levels ” (Уровни) (Ctrl+L ), чтобы сделать лист светлее: ↓

Шаг 32.

При помощи инструмента Eraser Tool (Инструмет Ластик / Клавиша "E"), находясь на слое с более светлым листом, сотрите часть листа так, чтобы у вас получились линии, напоминающие жилки листа (темный лист находится строго под светлым): ↓

Находясь на слое с более светлым листом, примените к нему следующие настройки слоя (Blending Options (Параметры наложения)): ↓

Bevel and Emboss (Тиснение и рельеф): ↓

(паттерн находится в стандартном наборе Patterns (узор), называется - Metal Landscape (Металлический пейзаж))

Вот, что у вас должно получиться: ↓

Шаг 33.

Слейте оба слоя с листочками в один и при помощи трансформации (Ctrl+T), поместите этот слой на стебелек и переименуйте слой в "Merged Leaf ”: ↓

Шаг 34.

Перейдите на слой с листом и выберите Filter > Liquify (Фильтр > Пластика / Сочетание клавиш "Shift+Ctrl+X"). Придайте листку вот такую форму: ↓

Шаг 35.

При помощи инструментов Dodge Tool (Инструмент Осветитель / Клавиша "O") и Burn Tool (Инструмент Затемнитель / Клавиша "O") добавьте тени и света листу: ↓

Шаг 36.

Находясь на слое с листом, выделите, скопируйте и вставьте кусок листки, показанный на первом рисунке. Поместите полученный новый слой под слоем "Merged Leaf ”. Эта часть нам нужна, для того, чтобы создать завернутый уголок листа. Отразите слой с куском листа по горизонтали (Flip Horizontal), поверните его и немного растяните. Используйте Eraser Tool (Инструмет Ластик / Клавиша "E"), чтобы подровнять края завернутого листа.

Шаг 37.

Теперь добавим листочку блик. Для этого создайте новый слой над слоем "Merged Leaf ”, назовите его "White fill ”, залейте белым цветом и переведите в режим обтравочной маски.

Кликните 2 раза на слое "White fill ” и примените к нему следующие настройки слоя (передвигая ползунок Underlying Layer (Подлежащий слой), вы можете регулировать степень (жесткость) наложения белого слоя на слой с листом): ↓

Blending Options (Параметры наложения): ↓

Шаг 38.

Завершая работу над лепестком, добавим еще немного теней при помощи Burn Tool (Инструмент Затемнитель / Клавиша "O"): ↓

Шаг 39.

Ну и в завершении, добавим тень и отражение горшка. Чтобы добавить тень, на новом слое создайте эллипс черного цвета под горшком и используйте комбинацию фильтров Filter > Blur > Motion blur (Фильтр > Размытие > Размытие в движении) и Filter > Blur > Gaussian Blur (Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу), чтобы размыть эллипс. Также можете уменьшить Opacity (Непрозрачность) слоя с тенью.

Чтобы создать отражение, продублируйте группу "Pot ” и слейте все слои в один в продублированной группе. Отразите слой вертикально (Flip vertical), поместите отражение под горшок, как показано на изображении, и уменьшите Opacity (Непрозрачность) этого слоя.

Вот и все.

Урок подготовлен для Вас командой сайта сайт

Как рисовать кактус в цветочном горшке, в пустыне.

Низкие, высокие, зеленые, желтые, с колючками и без колючек, увенчанные красивым цветком или не цветущие — все это о кактусах. Милые растения, растущие в цветочных горшках у нас на подоконниках, напоминают нам о тропических краях, где лето длится вечно. Гости засушливых пустынь иногда радуют своих хозяев экзотической внешностью и красивыми цветами, и заслуженно пользуются всеми привилегиями домашних любимцев.

Комнатное растение может вызывать настолько сильный интерес у детей, что им захочется нарисовать его. Попробуем разобраться вместе, как нарисовать кактус. В статье собраны пошаговые описания рисунка кактуса как в привычном для нас виде — в керамическом горшке, так и в дикой природе, где они вырастают до невероятных размеров.

Как нарисовать кактус карандашом поэтапно для начинающих и детей?

Кактусы можно встретить самых разных форм: круглые, как шар, с длинными, легко отламывающимися «палочками», или сплюснутыми с боков «лепешками», напоминающие пушистые белые, зеленые, колючие скалы или огромные столбы. Однако рисовать эти разнообразные формы одного и того же растения не так сложно, как кажется.

Учимся рисовать цветущий кактус

Для работы понадобится:

• простой карандаш
• чистый лист бумаги
• фломастеры или цветные карандаши

Перед тем, как рисовать цветущий кактус, намечаем простым карандашом границы будущего рисунка.

• Рисуем простейший набросок колючего растения: начинаем с окружности.

• Добавляем вниз отростки — маленькие отдельные кактусы, которые легко приживаются как самостоятельное растение, если их отделить. Прорисовываем контур кактуса немного волнистой линией, ведь растение имеет бугорки и выросты, из которых растут иголки.

• На верхушке кактуса нарисуем цветок. Для этого изобразим его основание: перевернутый конус с сильно закругленными углами.

• Изобразим еще одну деталь чашечки кактуса непонятной вытянутой формы.

• Рисуем распустившийся цветок. Показываем ряд треугольных широких лепестков, которые находятся ближе к зрителю.

• Добавляем маленькие лепестки внутри цветка: верхняя их часть тоже треугольной формы с сильно закругленными углами.

• Вдоль всего кактуса прорисовываем бугорки, из которых будут расти колючки. Придаем им форму звездочек.

• На отростках кактуса рисуем основания для иголок, но форма их несколько отличается от нарисованной раннее: здесь достаточно нарисовать небольшие кружочки.

• Начинаем рисовать основание колючек. Посмотрите на фото — они напоминают крошечные звездочки, с большим количеством отростков.

• Добавляем несколько оснований для колючек на цветочной чашечке.
• Изобразим и длинные колючки — главную особенность экзотического растения. После этого дорисуем серединку цветка — вытянутые тычинки с закрученными верхушками.

• Удаляем ненужные карандашные линии. На этом этапе можно нарисовать недостающие детали.
  Разукрашиваем кактус зеленым цветом, а цветок — розовым.

Правда, не тяжело рисовать даже цветущий кактус? Основная сложность состоит в том, чтобы правильно изобразить мелкие колючки.

Рисуем домашний кактус в горшке — таким, каким мы его привыкли видеть у себя дома или в офисах.

Для работы понадобится :

• циркуль
• ластик
• простой карандаш
• чистый лист бумаги

Определившись, сколько места на листе займет горшок и каким по высоте будет кактус, начинаем рисовать верхнюю часть горшка — горизонтально вытянутый овал.

• Из самых выступающих точек овала по бокам проводим две линии вниз под небольшим наклоном. Соединяем их вертикальной линией. Края закругляем.
• Немного отступив от стенок верхней части горшка, проводим еще две линии вниз, наклоняя их под небольшим углом. Снова соединяем их внизу прямой.
• «Усаживаем» кактус в горшок: рисуем круг, пересекающийся в нижней части с горшком. Если вы не уверены, что сможете нарисовать круг, то воспользуйтесь циркулем.
• Удаляем вспомогательные линии в нижней части кактуса, которая скрыта стенками горшка.
• Рисуем бороздки на кактусе. Чтобы изобразить их правильно, вспоминаем, как выглядит разрезанный арбуз.
• Все бороздки начинаются с одной точки на верхушке кактуса. Рисуем изогнутые линии по всей окружности кактуса.
• Из верхушки кактуса растет цветок. Нарисуем его серединку в виде кружочка и небольшой лепесток.
• Продолжаем рисовать лепестки по кругу, пока их не будет 5 штук.
• Рисуем второй ряд лепестков.
• Вдоль всех бороздок отмечаем кружочками бугорки, из которых растут колючки.
• Пришло время украсить кактус колючками. Рисуем их в виде звездочек в произвольном порядке. Нарисуйте сначала крупные колючки, а потом добавьте мелкие.
• Проводим дополнительные линии между бороздками и можем приступать к разукрашиванию.

Видео: Как нарисовать Кактус, Урок рисования для детей от 3 лет?

А вот другой рисунок горшка с кактусами и подробное описание, как его выполнить:

• Рисуем три разных кактуса: двое из них круглой формы, а третий — вытянутый овал. Сразу обозначаем края верхней части горшка.

• Добавляем отростки на кактусах. Рисуем нижнюю часть горшка: он не глубокий и широкий.

• Рисуем на длинном кактусе редкие листочки, прорисовываем вертикальные бороздки на среднем кактусе. С помощью волнистых линий покажем грунт внутри горшка.

«Покрываем» редкими листочками длинный кактус

• Добавляем колючки нашим кактусам: короткие — у того, который находится слева, в виде группы черточек вдоль бороздок — у среднего кактуса, волнистыми линиями показываем колючки на самом высоком кактусе.

• Уточняем форму кактусов, добавляем линии на горшке.

• На верхушке среднего кактуса красуется цветок. Изобразим его, показав два ряда лепестков и сердцевину.

• Добавляем тени и рисунок кактусов готов.

Еще урок по рисованию кактуса в горшке:

• Изобразим большой круг — это будет кактус.

• Снизу под кругом на некотором расстоянии проведем полукруглую линию — контур цветочного горшка, в котором растет кактус.

• Уточняем форму кактуса, добавляем линии по краю цветочного горшка.

• Прорисовываем полукруглые бороздки на кактусе. Верхушку растения украшаем маленькими цветочками.

• Наводим более темным цветом контуры растения и горшка. Вытираем лишние линии и придаем нашему кактусу природный вид: наносим зеленую краску на кактус, горшок красим коричневым цветом, а цветочки — фиолетовым или желтым.

Наносим зеленую краску на кактус, коричневую — на горшок. Цветы закрашиваем цветом, который больше всего нравиться.

Такой рисунок можно поместить в рамку и повесить на стену. Или нарисовать на небольшом плотном листе бумаги и подарить любителю колючих растений.

Видео: Рисуем космический кактус

Рисуем кактус в горшке с детьми:

• Рисуем три перевернутые пирамидки. Края их почти вертикальные. Над каждой пирамидкой рисуем верхнюю часть горшка, которая по форме напоминает вытянутый прямоугольник.
• Теперь рисуем кактусы: первое растение напоминает много вытянутых овалов, второй кактус выглядит как кабачок с добавленными по бокам овальными отростками, третий кактус полукруглый с вертикальными бороздами и цветком на верхушке.
• Разукрашиваем рисунок карандашами или красками.
• Наводим контуры более темным цветом.

Как нарисовать кактус в пустыне?

Рисуем кактус в пустыне:

• Кактусы растут в засушливых местностях, потому рисовать будем соответствующий пейзаж. Изобразим края скалистых скал, на которых растут кактусы.

Рисуем края скал

• На скалах обычно много камней. Нарисуем парочку разных по форме камешков.

• Теперь «посадим» в песок большой пустыни кактусы: некоторые из них вытянутые, некоторые — круглые, но все имеют выступающие отростки.

«Садим» кактусы

• На заднем плане видны горы жаркой пустыни. Изобразим их волнистыми линиями.

• Вдохнем жизнь в наш пустынный пейзаж: разукрасим скалы желтым цветом изменяя оттенки, кактусы — зеленым, а небо сделаем ясным, использовав голубую краску.

Вот как можно нарисовать кактус-гигант:

• нанесем первоначальные линии всех составляющих частей кактуса
• проведем прямую линию немного выше основания кактуса — это земля, в которой растет кактус
• проведем бороздки вдоль всех частей кактуса
• дорисуем колючки
• изобразим на земле крохотные камни
• разукрасим рисунок

Еще один кактус, который можно нарисовать как в пустыне, так и растущим в цветочном горшке:

• Нарисуем вытянутый овальный контур растения, добавив по бокам пару каплеобразных отростков, а на них — еще парочку выростов.
• Прорисовываем бороздки по всему растению и отросткам. Вдоль бороздок рисуем колючки — мелкие частые штрихи. Покажем каменистую почву несколькими штрихами.
• Разукрашиваем растение темно-зеленым цветом и светло-зеленым. Почву закрашиваем желтым или светло-коричневым цветом.

Добавляем отростки по бокам Добавляем крошечные отростки Рисуем вертикальные бороздки Добавляем колючки Разукрашиваем

Для рисования с натуры какой-либо местности совершенно необходимо знание хотя бы самых . В данном же случае рисование с натуры нам придется начинать не с видов местности, а с рисования отдельных небольших предметов, которые легко можно поместить в небольшой комнате, например домашний цветок . Нашей главной задачей пока будет построение схем и схематических рисунков этих предметов, правильное размещение рисунка (схемы) на взятом нами листке бумаги и правильное построение схемы изображаемого предмета .

Рисуем схему домашнего цветка

Возьмем для начала небольшой цветочный горшок. Потом возьмем ветку дерева, размеры которой в 3-5 раз выше горшка (рис. 1). Лучше, если эта ветка будет толстой, старой и легко ломающейся. Такую ветку можно выбрать среди валежника или старых отмерших веток дерева. Обломайте все мелкие ответвлении и оставьте только один остов ветки приблизительно такого вида, как на рис. 1. В горшок насыпьте земли или песку и воткните в него ветку. Горшок с веткой поставьте на подоконник или на стол. Если горшок стоит на столе, то необходимо сделать светлый фон (бумага или простыня), чтобы горшок и ветка хорошо вырисовывались на светлом фоне. Вот это и будет наша натура.

Рисунок 1 — Ветка для построения схемы рисунка

Далее нужно выбрать место для стула, на котором вы будете сидеть и работать. Лучше всего расположиться в 3 м от взятого вами объекта. Сядьте так, чтобы вам было удобно и чтобы бумага, на которой вы собираетесь рисовать, была достаточно освещена. О том, как ставить папку, держать карандаш или уголь, уже достаточно говорилось в статье про .

Присмотритесь к так называемому «цветку в горшке» и прикиньте на глаз, как можно будущий рисунок расположить на бумаге. Весь рисунок горшка и ветки по высоте должен занять не менее 4/5 высоты листа. Рисунок должен быть в средине, а вверху, внизу и с боков должно оставаться некоторое место (поля).

Чтобы найти подходящее место для вашего будущего рисунка, проведите легонько вертикальную черту, на которой на глаз отметьте, где будет низ горшка и верх ветки (горшок и ветку берете как единое целое). Конечно, сразу это, может быть, и не удастся, но вы внесете нужные исправления, и, таким образом, линия с пометками верха и низа определит вам место будущего рисунка.

Теперь на глаз прикиньте: какую часть этой линии занимает горшок (высота горшка). Начинающие обычно сильно преувеличивают размеры горшка, потому что он массивен, тяжел и резко отличается по характеру от ветки. Но у нас есть возможность проверить размеры горшка и ветки путем измерения при помощи карандаша. Измерив высоту горшка и сравнив ее с высотой ветки, мы на глаз вносим исправления (рис. 2.1). Проверку, особенно сначала, нужно произвести не один раз. Эта первая операция, как и первое упражнение со схемой, самая трудная, но в то же время и самая решающая. Если эта первая задача решена правильно, то дальше будет легче работать. Если же была допущена ошибка, то она неизбежно поведет к ряду дальнейших ошибок.

Рисунок 2 — Этапы рисования комнатного цветка в горшке

Следующая задача - построение схемы горшка и ветки . Вы определяете на глаз ширину горшка в верхней его части, пользуясь высотой горшка. Сначала вам необходимо установить, что больше: высота горшка или ширина, а потом - на сколько больше, и отметить ширину горшка на вашем рисунке. Отметив, промеряете при помощи карандаша и вносите исправления. Таким же точно способом находите ширину основания горшка. В результате у вас получается схема, как на рисунке 2.2. Проверив схему горшка, переходим к построению ветки .

Ветка имеет основной ствол и ответвления. Ствол не прямой, но форму его вы определите несколько позже. В данном же случае опять на глаз постарайтесь найти место, откуда отходит главная ветвь, и приблизительно (упрощенно) ее наметьте. Проверьте сначала на глаз, а потом измерением при помощи карандаша размеры ствола до ветки, далее размеры ствола от ветки до вершины ствола и, наконец, размеры изображенной ветки. Все это путем сравнения. Таким же точно образом вы поступаете со вторым и остальными самыми крупными ответвлениями (рис. 2.3).

Наметив схему горшка и ветки, еще раз проверьте отношение высоты горшка к высоте ветки, а также ширины горшка к боковым ответвлениям, проверив, намечаете главнейшие изгибы ствола и самых крупных ответвлений. Если схема верна, то 90% работы вами уже сделано. Причем сделано самое трудное и самое главное (рис. 2.4). Дальше, если находите нужным, наметьте самые необходимые детали.

Работа, как видите, трудная и кропотливая, требующая большой настойчивости. От этой работы вы не раз устанете. Закончив схему, надо отставить рисунок в сторону, некоторое время на него не смотреть, а потом, поставив на место, посмотреть отдохнувшими глазами.

Указанное упражнение удобнее и легче выполнять не карандашом, а углем.

Как нарисовать домашний цветок

Теперь возьмите ветку с листьями или обычный несложный домашний цветок . Порядок и характер работы тот же, т. е. сначала находите место будущего рисунка на бумаге, потом отмечаете основание и высоту, строите схему горшка и, наконец, подходите к ветке. Листва закрывает большую часть ствола и ответвлений. В данном случае вы берете упрощенно очертание всей массы листьев или группы листьев (рис. 3).

Рисунок 3 — Рисуем очертания и группу листьев цветка

Построение схемы кринки

Кринка также ставится на окно или на стол, но не прямо, а на подставке (стопка книг, ящик), чтобы средина кринки была на высоте ваших глаз. Это пока необходимо делать потому, что вы еще не применяете правил перспективы. Работа идет тем же путем, что и предыдущие. Находите место будущего рисунка на бумаге, отмечаете высоту кринки и находите место, где проходит грань между цилиндрической и округлой частью кринки. Потом отмечаете место (на вертикали), которое соответствует наибольшей ширине кринки, намечаете ширину этого места на проведенной вспомогательной горизонтальной линии, ширину основания, ширину цилиндрической части и т. д. (рис. 4).

Рисунок 4 — Набросок линий рисунка

Таким же точно образом можно нарисовать кувшин, вазу для цветов (без цветов и с цветами), бокал, глобус, банку с цветком, настольную лампу и т. д. (рис. 5). Все подобные рисунки служат для развития глаза и руки, для развития глазомера и вообще дают очень ценную тренировку в рисовании. После этих упражнений вам легко будет даваться изображение различных деревьев с натуры, скал и камней. Но не будем забывать, что все это лишь первые шаги.

Рисунок 5 — Пример рисования комнатного цветка и других предметов

Очень полезно делать быстрые наброски, т. е. быстрое построение рисунка , в течение 2-3 и самое, большее 5 мин. Пусть они сначала выходят и не очень правильно, но потом, незаметно, вы придёте и к правильности. Географу-исследователю при полевых условиях довольно часто придется прибегать именно к рисованию набросков. Уменье делать наброски с натуры еще более необходимо для учителя, которому приходится руководить экскурсиями учащихся.

В заключение еще раз повторяю, что первые шаги рисования с натуры — дело не легкое и требует большой настойчивости. Больше одного рисунка за один раз выполнять, пожалуй, и не следует. Нужно, чтобы полученный опыт от каждого урока хорошо «улегся». Если есть возможность, то подобные занятия лучше производить не одному, а небольшими группами, под руководством человека, умеющего хорошо рисовать. Но, при настойчивости, даже и одиночные занятия принесут несомненную и большую пользу.