Также Регулярный сад, Французский сад — тип парка, возникший в Западной Европе в конце 16 в. Он унаследовал симметричное планировки садов эпохи Возрождения вдоль главной оси при покорении всех частей ансамбля единому художественному замыслу. Сады барокко активно вмешиваются в среду, по-своему используют рельеф местности, водные ресурсы, лесные массивы, растения. Также активно используются парковые здания, скульптуры, цветники при сохранении иерархии, особого порядка построения сада.

Исторические этапы

• Барочный сад итальянского типа
• Барочный сад французского типа
• Сады позднего барокко

Истоки

Истоки европейских садов барокко видят в миниатюрных садах мусульманской Испании. Использовав гидротехнические навыки древних римлян и образную систему садов Передней Азии, в мусульманской Испании создали свой тип сада. Наиболее известные образцы, созданные в Гранаде, Кордове, Толедо, большая часть которых уничтожена.

Обычно это небольшие сады, распланированы геометрически, с тропинками, цветами, небольшими зданиями. Предпочтение отдавалось вечно зеленым растениям или растениям и кустам душистым. Сады становятся неотъемлемой частью дворцов чиновников, окружающих дворцовые здания или становятся украшением внутренних двориков. К элементам мусульманского сада Испании добавили бассейны с водой и небольшие фонтаны. Подобные сады связывали с садами мусульманского рая и даже аллегорией Корана. Наиболее прославленные образцы подобных садов среди сохранившихся и отреставрированных в Испании —

• сады Хенералифе,
• сады Альгамбры.

Средневековые сады в Европе

Сады Мусульманской Испании вызвали восторг у западноевропейских дипломатов, купцов и знатных путешественников, начался этап заимствований. Характерные черты мусульманских садов Испании канонизируют (геометрическое планировки, тяга к симметрии, использование вечнозеленых растений, небольшие фонтаны). Возникают первые образцы миниатюрных садов вблизи средневековых замков и в двориках монастырей. Но в Западной Европе ценят декоративную составляющую подобного сада и никак не связывают ни с мусульманским раем, ни с аллегорией Корана. Тенденция разъединения и нового идейного содержания усиливается в десятилетия воинствующего противостояния двух религиозных систем мусульманства и католицизма.

Компромиссные формы возникли только в капиталистической Испании 19 века, когда наконец пришло осознание чрезвычайной художественной ценности сооружений и садов мусульманской суток. Начался этап восстановления садов и реставрации сооружений той же Альгамбры и Генералифе — без ссылок на Коран, а как на еще одну составляющую необычного культурного достояния.

Творческое продолжение

В средневековой Европе культура сада получила творческое продолжение и усложнение. Удлиненный бассейн с водой (как в Альгамбре) распространения не получил, а возродится только в эпоху барокко. Но в двориках замков и монастырей возникают свои образцы садов с собственно созданными узорами, которые постоянно обогащаются и усложняются. Долгий срок существования замковых и монастырских садов, войны и смены мод не способствовали сохранению этих садов. Но средневековые миниатюры и зарисовки зафиксировали вид таких садов. И они были частично воссозданы в 19-20 веках.

Худ. Абел Гриммер. «Садоводы », 1607 год, Антверпен.

Сад и лабиринт, замок Риво, Франция

Сад и декоративный огород замка Виландри, Франция.Восстановление.

Барочный сад итальянского типа (конец 16-17 вв.)

Барочный сад итальянского типа — логическое продолжение сада эпохи Возрождения. Сады Возрождения были еще небольшие по размерам, лишенные великолепия. Использовали фонтан со скульптурой, скамьи, боскеты, горшки с Лимоновым деревьями. Над всем доминировал дворец или вилла. Террасы еще не покорены единому художественному замыслу, друг другу и дворца. Теснота в городских крепостных стенах не позволяла создавать сады в городах и они возникают на окраинах (сады Боболи во Флоренции) или в сельской местности.

Западноевропейские сады имеют итальянское корни. Уже в садах Древнего Рима знали о фигурном вистригання растений, о большом значении воды в саду (ручьи, каналы, фонтаны), в садах ставили скульптуры и строили первобытные павильоны. В Средневековье сады упростили и по функциям, и по планировкой. Лучшие черты древнеримских садов возродили итальянцы эпохи возрождения. Садоводом-практиком был уже поэт Франческо Петрарка, хотя сады его времени еще сохраняли упрощенное планировки. Осложнения планировки и нагрузки новым содержанием пришло вместе с обращением к ландшафтной архитектуры высоко одаренных деятелей Высокого Возрождения. Донато Браманте так реконструировал внутренние дворы Ватикана, что из трех его террас можно было наблюдать за церемониями в нижнем дворе. Построение на единой оси, симметрия, величие пропорционування, партеры и ступеньки садов Браманте произвели на современников огромное впечатление. Принципы Донато Браманте были творчески развиты. И уже новые римские дворцы и загородные помещения князей церкви превращены в дворцово-парковые ансамбли (Вилла Мадама Рафаэля Санти, вилла Джулия Джакомо да Виньолы). В грандиозные, феерические ансамбли преобразованы итальянские сады в помещениях Ипполито дьЕсте, в семьи Альдобрандини (Вилла Альдобрандини), предшествовавших огромном саду в Версале.

На создание реальных садов и парков начали активно влиять сборки и учебники с фотографиями по созданию декоративных садов. Соответствующие учебники с гравюрами планов были напечатаны в самой Италии (Себастьяно Серлио, IV книга по архитектуре, 1537), в Великобритании (Томас Хилл, 1536 год), в Нидерландах (Ганс Вредеман де Врис, 1583) и другие.

Вилла Джулиа в Монте, арх. Виньоли (1550-1555) и парк Священный лес

Виньоли вместе с архитектором Амманати строят виллу для папы римского Юлия Третьего (Джулио итальянской, отсюда и название). Небольшая по размерам, вилла уже настоящий садово-парковый ансамбль. Построение на единой оси, строгая симметрия всех частей, подчинение террас зданиям, имеет покорения и партер (сад). Нашли свое место полукруглые ступени, нимфей, грот, фонтан, присущие садам барокко. От предыдущих суток этот сад взял небольшие размеры и обособленность от окружающей среды (сад скрывают каменные стены-ограждения).

Виньоли также дал образец перестройки крепости бастионного типа на ренессансный дворец нового типа с садом (замок-дворец Капрарола вблизи Витербо).

арх. Виньоли. 1-й внутренний двор виллы Джулия

арх. Виньоли. План Виллы Джулия, Рим

Дворик виллы с Нимфея, старинная гравюра

Дворик виллы с Нимфея, фото

Вилла Альдобрандини в Фраскатти, арх. Дж.делла Порта

Образцом развитого барочного сада итальянского типа стал ансамбль виллы Альдобрандини в Фраскатти под Римом. Архитектор виллы стал и главным садовником. Джакомо делла Порта (1537-1602) использовал горный склон для создания террас, на которых распланировал и дворец Альдобрандини, и сад. Горный ручей стал украшением каскада, переходил в большой нимфей, равный по размерам самой вилле. Парковая терраса виллы стала театральной залом нимфы, украшенного скульптурами, гротом, лепкой. Грохот воды оживлял все это нагромождение архитектуры и скульптур.

Противоположный фасад виллы удивлял грандиозными размерами и овальными ступенями величественных размеров, увеличивали и без того большой фасад.

Садово-парковая скульптура итальянских мастеров

Пьетро Баратта, «Аллегория Архитектуры», 1722.

Пьетро Баратта, «Слава воинов»

Дворец и сад Вальдштейна, Прага

К ранним садов итальянского типа относится и сад, возле дворца Вальдштейна в Праге. Полководец из Австрии, Альбрехт Вальдштейн, приобрел несколько участков земли с домами с целью построить свой дворец. Безжалостно сломали здания, освободили пространство и … Оказалось, что участок несимметричная, без водоемов, мало деревьев и не там, где надо. Владелец пригласил мастеров из Италии, перед которыми была нелегкая задача создать симметричный барочный ансамбль на несимметричной участке.

Итальянцы еще в эпоху позднего Возрождения научились работать с несимметричными участками. Самым удачным было планировки пятиконечного двора дворца Боргезе с созданием партера и аллей, перспективы которых заканчивались фонтанами.

Дворец для Вальдштейна в 1623-30 гг. Строили итальянцы Джованни Пьерони и Андреа Спецца, над барочным садом работал Никколо Себрегонди. Полностью симметричным дворец и сад не стали. Но подчеркивание осей ансамбля и планировки сада стали первым совершенным образцом барокко в Праге.

Подгорецкий замок, Украина

Известно, что странный сад Подгорецкий замок создал мастер-садовник из Рима. Сад был распланирован с северной стороны на террасах, которых три. Наименьшая из террас у замка было три-частное партер (сад) и растительного узора. Ступеньки на вторую террасу поддерживала аркада, которая создавала галерею и служила гротом. Кажется, все возможные средства украсить сад, использованные здесь. В центре стоял фонтан. Несколько партеров украшала мраморная скульптура мастеров Италии.

Третью террасу украшал зеленый массив с просеками, которые использовались для прогулок. Сад изувечили через войны и небрежность людей, скульптуры вывезли. На 2009 год сад нуждается в реставрации.

Южный фасад замка.

Вторая терраса бывшего сада, Подгорецкий замок

Ранний регулярный парк во Франции 16 века

Один из первых регулярных садов был создан во Франции возле замка Сен Жермен. Скромный тогда сад был изюминкой Нового дворца, построил для короля архитектор Филибер Делорм. Делорм практиковал в Риме, где собственными глазами видел регулярные сады Италии. Теперь он перенес новую для Франции аттракции на территорию своей страны.

Заимствования культуры декоративных садов из Италии шло двумя путями:

• их изучали и копировали французские визитеры в Италию,
• (Еще скромные) сады за планировкой предлагали итальянцы, приглашенные на работу во Францию. Так, декоративные сады с регулярным планировкой предлагал в собственных изданиях Себастьяно Серлио, болонский архитектор и теоретик, приглашенный на работу в Фонтенбло.

Большой по размерам сад барокко возник и у королевского замка Блуа. Средневековое, запутанное планировки зданий не позволило создать симметричную, осевых построение ансамбля. Поэтому регулярный парк замка Блуа расположен сбоку и имеет как симметричные, так и несимметричные участки. Первоначальное состояние сада барокко в Блуа зафиксировал Андре Дюсерсо около в 1575 году.

Себастьяно Серлио. Декоративный сад в замке дьАнси ле Фран, к 1579

Замок и сад Ане

Жак Риго гравюра ок. 1675, регулярный парк в Блуа в 16 в.

Замок и регулярный парк в Блуа ок. 1575

Барочный сад французского типа, 17 в

Барочном саду французского типа присущи все черты барочного сада Италии. Здесь и использование террас, и партеров, и водных ресурсов. Но французские сады розплановувалы на небольших холмах, а террасы не были так высоки, как в Италии. Во Франции любили партеры и придумали несколько их разновидностей: партер сухой, водный, партер со скульптурой, партер с арабесками (сложными узорами). Природу активно покоряли геометрическим фигурам (выстригания кустов под конус, шар, стену), ставки в виде зеркал, русла рек в виде прямых каналов и др. Все это подчинено главной доминанте сада- дворца вельможи или короля. Именно во Франции 17 в. сложился завершен тип садово-паркового ансамбля, получил название сада французского типа. Создателем сада французского типа был гениальный садовник Андре Ленотр (1613-1700). Этот тип садов и имел распространение от Великобритании в Россию.

Первым совершенным образцом сада французского типа во Франции стал сад замка Во-ле-Виконт. Его грандиозным продолжением с преувеличениями и гигантоманией был Версаль.

Сады голландского барокко

Сады голландского барокко многое последовали от эпохи Возрождения. Оставаясь в пределах барочной стилистике, сады Голландии имели значительные национальные особенности, не потеряли ренессансной камерность, небольшие размеры и назначения для досуга семьи и ее близких. В середине XVI века в Германию из Турции дипломат Бусбек привез тюльпаны. Уже 1559 новыми цветами любовались жители города Аугсбург. Цветок быстро распространилась по Западной Европе, а в Голландии приобрела эпидемический захвата и невиданной популярности. Их выращиванием занимались как ботинки и аристократы, так и крестьяне, рыбаки и даже наемники. Здесь возникла специализированная биржа тюльпанов, где продажа редких сортов вызвал ажиотаж как на продажу экзотики. Ботаники и любители деятельно занимались выведением новых сортов. Когда какой-то садовник получил тюльпан необычного темно-фиолетового (почти черного) цвета, в городе Гарлем (Нидерланды) устроили праздник. Новый тюльпан пронесли триумфальным шествием, а принц Оранский приветствовал садовника и дал тому в награду 100.000 гульденов. (Сравнение. Четырехэтажный дом Рембрандта в Амстердаме стоил 13.000, а продали его за — 11.000 гульденов).

На массовом фоне небольших частных садов с регулярным планировкой выделялись роскошные садово-парковые ансамбли богачей и кучки голландских аристократов. Эти сады занимали значительную площадь и ориентировались на известные французские образцы — но без их гигантомании. В этих образцах были и партеры (водные, сетевые), и скульптуры, и фонтаны, но их количество было ограничено. Дворец занимал геометрический центр участка и через него же проходила центральная ось участка, если за образец брался французский сад. Но национальной особенностью часто была асимметрия в расположении помещения обладателя, его боковое расположение, а сад был дополнительные участки, где кроме цветов выращивали душистые травы, овощи, фруктовые деревья. В видпочивальний зоне обустраивали зеленые кабинеты, каждый с собственным наполнением (душистые травы, фонтан, ягодные кусты, плодовые деревья). Центральная аллея ни была широкой, хотя хорошо сочетала кабинеты между собой. Парадными были небольшие участки партеров, голландский сад не гнался за парадностью, а предпочитал уединенности.

Служило уединенности и именно планировки. Трехлучевой планировки в Версале имело целью раскрытия широкой перспективы на королевский дворец, покорял себе сад. Диагональные аллеи голландских садов, наоборот, обустраивали подальше от усадебного имения и часто они не раскрывали перспектив на сооружение. Только уникальные знатные дома в Голландии последовали французским образцам, оставаясь скорее исключениями или вариантами с иностранными влияниями.

Сады голландцев быстро стали сюжетами для картин. Многочисленные гравюры садовой тематики создавали Ганс Вредеман де Врис и его сын. Метода голландских садоводов имела широкое распространение в северных странах Европы, повлияв на декоративное садоводство Восточной Англии, Дании, Швеции, Прибалтики, а впоследствии и Московии. Андре Молле написал трактат по садоводству («Сад наслаждений») для королевы Швеции Кристины на основе голландского опыта. Регулярный парк (Летний сад (Санкт-Петербург)), что распланировали в новой столице по приказу Петра I, был распланирован именно по голландским образцам, которые так любил царь. Голландцем был и первый его садовник — Ян Роозен.

Дворец Хейс тен Босх, план ансамбля.

Дворец и сад Хет Лоо.

Дворец и сад Хейс тен Нейбург

Сетевое партер сада в Хет Лоо.

Барочный сад в Англии

Распространение барочных садов в Англии имело свои особенности. Во-первых, это была пышная забава богачей-землевладельцев и королевской семьи, потому что нуждалась отвода значительных земельных участков под партеры и части регулярных парков. Во-вторых, барокко не пользовалось популярностью в Англии, срок существования которого был весьма ограниченным, особенно в британской архитектуре и в британском декоративном садоводстве. В-третьих, барочное садоводство Великобритании было два истоки — барочные сады католической Франции и барочные сады протестантской Голландии.

Опыт барочных садоводов католической Франции невозможно было проигнорировать через его чрезвычайные достижения и бурное развитие, который повлиял на садоводство ряда европейских и американских стран. А прославленный француз-паркостроитель Андре Ленотр даже получил заказы на создание нескольких садов в Великобритании, чем дело тихо и закончилась. Ближе к вкусам английских аристократов были сдержанные барочные сады протестантской Голландии, влияния которой усилились в годы правления короля Вильгельма Оранского, голландца по происхождению. Значительное распространение в садах барокко Англии получили серпантины троп и лабиринты, которые имели прочную традицию еще с британского средневековья, вообще довольно влиятельного на консервативные вкусы консервативных в быту англичан. И лабиринты, и серпантины троп были полезны тем, что на ограниченном земельном участке предоставляли возможность сколь угодно долго гулять. Даже короткий срок барочного садоводства отразился в создании нескольких местных изданий с предложениями планировки лабиринтов и различных серпантинов.

Но срок моды на барочные сады в Аглии стремительно шло, потому что с начала-середины 18 в. англичане перехватили художественную инициативу у французов и предложили собственный образец сада — английский сад или пейзажный парк. В мещанской Англии это не требовало армии садоводов и слишком дорогих материалов на строительство парковых павильонов. Здесь рано научились считать деньги, даже потраченные на популярные сады. Поэтому садоводческие издания типа Бетти Лэнгли 1726 опоздали и быстро стали анахронизмом и стремительно ушли в историю. В Британии быстро приобрела мощи тенденция разрушать и уничтожать сады барокко, переплановуючы их на дешевые пейзажные. Была сохранена относительно малая часть садов барокко, преимущественно в больших усадьбах или у королевских замков как признак престижа и роскоши. Еще меньшая часть садов барокко была реставрирована по историческим планам в 20 в.

Регулярный парк у Лонглит хаус.

Хэмптон Корт, регулярный сад.

Регулярный парк в Хэмптон Корт.

Джон Ванбру, замок Ховард, проект.

Ритмы барокко и аритмия пейзажных садов

Сады барокко отличались от пейзажных садов как идейной направленности, так ярко воспроизводимым ритмом. Ритм задавали выстриженными растениями, отдельными декоративными скульптурами или вазами, впадинами в вистрижених стеной кустов. Ритм был присущ как большом регурярному сада монарха, так и малом клочке земельного участка у садового павильона. Индивидуальный ритм задавали уже при создании чертежей будущего сада.

Аллея в Шенбрунн, Австрия. Горшкова культура

Регулярный парк Бельведер. Искусственный каскад с ритмом угловых скульптур и террас каскада. Вена.

Дворец Клаусхольм, ритм растениями по-за фонтаном. Германия

Ритм парковых беседок в живом заборе из растений в Шенбрунн, Австрия.

Ритм берсо, галереи с растениями. Летний сад (Санкт-Петербург)

Регулярный парк демонстрировал подчиненность природы богатом и влиятельном монарху или вельможи, был фактическим продолжением роскошных залов, только под открытым небом, с живыми растениями и немногими практическими функциями. Ведь овощи и фрукты, цветы и лекарственные растения монарх или вельможа получал от других, специализированных участков. Симметрия, ритм и геоментизм господствовали в барочном саду, чем невольно противостояли дикой природе. Регулярный парк было легко испортить, оставив только вистригання растений.

Монополизирован аристократией и Кароль регулярный парк стал растратная предприятием с собственной армией прислуги, как и большой дворец.

Напротив, именно аритмия и копирования элементов пейзажей были присущи пейзажным садам и паркам. Последние имели другое идейное наполнение — тихих погулянок, намеков на прошлое, сумму и воспоминаний. Смех, подвижные игры и движения становились в таком саду лишними и вытеснялись на его обочине. Такой сад трудно испортить, потому вистригання растений не практикуют. В таком саду насаждают плодовые деревья и ягодники, спокойно пасут скот или выращивают домашних птиц на прудах, полезно по экономическим соображениям. Впоследствии оказалось, что пейзажный парк спокойно обслуживал великого владельца не хуже геметризований регулярный парк, но без армии садоводов, без признаков покорения природы и лишней кучи денег на его содержание.

Сады позднего барокко

Сады позднего барокко можно рассмотреть на примерах из Российской империи. Привлечение к образцам западноевропейской культуры и западноевропейского барокко произошло в конце 17 в. Недостаток своих мастеров побудила к приглашению мастеров зарубежных.

На первом этапе образцами для садов Петербурга служили небольшие барочные сады Голландии, по образцам которых распланировано даже большой Летний сад в Петербурге. После посещения Франции и Версалю, царь Петр I обратился к садам французского типа. В Петербург пригласили даже ученика гениального Ленотра — Леблон. За короткий срок работы (три года) Леблон не успел реализовать ни одного из своих планов, но значительно поднял уровень чертежей и планировок садов в Петербурге. Сами сады позднего барокко в России это смесь различных находок разных стран.

Величественными образцами садов барокко в Петербурге стали парк Меншиковский дворец на Васильевском острове (не существует), Нижний парк в Ораниенбауме (реставрируется), Петергоф (дворцово-парковый ансамбль), парк в Стрельне у Константиновского дворца (реставрирован), сады Царского Села.

Образцом барочного сада в Москве есть и сад в усадьбе Шереметева Кусково, самый большой среди тех, что сохранились (ныне музей-усадьба).

Старейший из садов барокко в Подмосковье был создан в усадьбе вельможи Якова Брюса Глинки. Усадьба сохранена и используется как санаторий. Сад регулярного типа с прудами, но без соблюдения симметрии и разрушенными парковыми сооружениями, требует восстановления.

Среди лучших образцов регулярных садов Подмосковья-сад усадьбы С. Г. Чернышева Ярополец, находится в разрушенном состоянии, как и дворец.

Летний дворец Петра I и Летний сад в Санкт-Петербурге; 1 716, гравер О.Зубов

Усадьба Меншикова с Посольским дворцом и парком; 1715, гравер О.Зубов.

Загородный дворцово-парковый ансамбль Катерингоф; 1 716, гравер О.Зубов.

Сад позднего барокко в Олесько

К образцам садов позднего барокко в Украине принадлежит сад в монастыре капуцинов возле замка Олесько. Автор проекта монастыря — архитектор из Подолья Мартин Добравского.

Строительство продолжалось в 1737-1739 годах. В комплексе председательствовал костел. Мур до трех метров высотой окружал монастырский двор, сущий план которого напоминал тринавна одноапсидный церковь, где был главный алтарь и четыре часовни. На местах алтарей в саду построили пять каменных часовен. По осям монастыря сделали парковые тропинки. В саду были стриженые обои, партер (сад), два бассейна с водой. Несколько суровые внешние формы монастыря без пышного декора, волнистых фасадов и колонн были удачно дополнены садовыми растениями (среди которых были и лекарственные), фруктовыми деревьями. Перед фасадом костела скульптор Леблан установил три каменные скульптуры святых, которым присущи черты рококо. Выстриженные растения, скульптуры на волнистых постаментах и ​​черты рококо в скульптурах — признаки позднего барокко, более характерны светском дворца с регулярным садом, чем монастырю.

Сохранено планировки сада, скульптуры на барочных постаментах и ​​небольшие размеры сада дали возможность отреставрировать барочный сад и возможность вернуть ему вид, близкий к первоначальному. Комплекс архитектурных сооружений монастыря используется Львовской галереей искусств.

Перечень садов барокко Украины

• Итальянский парк (Подгорица)
• Замковый сад (Жовква)
• Сад монастыря капуцинов (Олесько)
• Святоюрский парк (Сад собора святого Юра, Львов)
• регулярный парк Вишневецкого замка в пределах бастионов крепости (известный по планам 18 в., перепланирован в пейзажный парк)
• Хомутец, усадьба Муравьевых-Апостолов

Сад при епископском дворце и соборе св. Юра, Львов

Дворцово-парковый ансамбль дома-дворца Алексея Разумовского, г.. Козелец.

Замковый сад, Жовква.

Регулярный парк, Ляшки Носовка

Ляшки Носовка, театр в парке.

Нежинская гимназия высших наук, к 1820 Регулярный сад переходного периода.

Неправедный осуждение садов барокко

Теоретики пейзажного садоводства позже много говорили о антифеодальную, а не монархическую суть пейзажного парка. Активная, часто агрессивная геометрия планировки и активное вмешательство в развитие и рост кустов и деревьев относились в вину садам барокко. Было полностью забыто, что регулярный парк был монополизирован королевской властью во Франции 17 века. Именно из Франции пошла мода на покорение природы в саду — королю, вельможи, человеку вообще. Но регулярный парк возник в Италии во времена, когда был сложившимся институт абсолютизма, олицетворенный в должности короля. Поэтому регулярный парк не нес вины за преступления королевской (абсолютной) власти.

Частично спасителем небольших садов с регулярной планировкой был даже Хамфри Рептон (1752-1818), более известный как теоретик и практик пейзажного садоводства Англии. На припалацовий территории Хамфри Рептон оставлял и террасу, и балюстрады, и цветники, и регулярная планировка — признаки барокко в пейзажном среде английского парка. Элементы регулярной планировки без гигантомании Версаля заняли почетное место в новейшие времена в развитии парков у спортивных площадей в 20 веке.

Дух антифеодальной свободы английских садов был распространен только на планирование садов и отказ от выстригания деревьев. Английский сад с первых лет существования начал так же активно обслуживать абсолютную власть в той же Британии 18 века, как и французский парк в Версале 17-го. Порочный круг замкнулся.

Но это старательно не замечали ни в либеральной Британии, ни в королевской Франции, ни в Российской империи, ни в немецких княжествах и тому подобное.

Французские регулярные парки в XVII-XVIII вв.

Культура итальянского Ренессанса оказала большое влияние на культуру Франции. Это влияние сказалось и на развитии французского садово-паркового ландшафтного искусства.

В середине XVII в. во Франции укрепился абсолютизм и искусство стало предметом особой заботы короля Людовика XIV, который рассматривал его как средство возвеличения своей власти. Идеи абсолютизма нашли отражение в создании французских регулярных парков, идеология которых была разработана и воплощена Андре Ленотром (1613-1700). Под его руководством были построены и перепланированы парки: Во-ле-Виконт (1656-1661 гг.), Версаль (1661-1700 гг.), Тюильри (1664-1672 гг.), Кланьи (1674 г.), Со, Медон (1680 г.), Сен-Клу, Шантильи, Шуази (1693 г.), Марли (1699 г.) и ряд других.

Французские регулярные парки имели симметричное построение вдоль главной композиционной оси, но в отличие от итальянских террасных садов, где применялся тот же принцип композиционного построения, они располагались на равнинном рельефе. Это позволяло формировать большие открытые пространства. Природа в них была подчеркнуто искусственной: стриженые деревья и кустарники , декоративные партеры с цветниками сложных рисунков, зеркальные поверхности бассейнов.

Первый крупный парковый ансамбль, спроектированный и построенный Андре Ленотром совместно с архитекторами Луи Лево и Шарлем Лебреном для министра финансов Франции Фуке - Во-ле-Виконт . Парк занимает территорию более 100 га, его протяженность - 2,5 км. Центральная часть паркового комплекса имеет четкую регулярную планировку, в которой выделена главная композиционная ось, ориентированная на дворец. Большое открытое пространство перед дворцом хорошо просматривается, в ландшафтную композицию включены партеры, водные плоскости. Периферия комплекса решена как лесопарк.

Вершиной садово-паркового ландшафтного искусства Франции XVII в. считается парк в Версале, созданный для Людовика XIV. Заболоченная плоская местность с мелким лесом превращена в пространственно богатый и разнообразный парковый ансамбль.

Версальский дворцово-парковый комплекс производит сильное впечатление на посетителей, в том числе благодаря своим огромным размерам. Версальский парк занимает территорию 1738 га, из которых передняя часть 100 га. Главная композиционная ось (восток-запад) имеет протяженность 4 км. Вдоль нее расположен Большой канал длиной 1,4 кв. Фасад дворца (архитекторы Луи Лево и Ж. Ардуэн Мансар) имеет протяженность 500 м.

Из главного помещения дворца - спальни короля - открывается грандиозная панорама парка. Парадная часть паркового комплекса - партер перед дворцом. Ниже высокой террасы перед дворцом расположены боскеты - плотные зеленые массивы деревьев, окруженные высокими стенами стриженой зелени. Часть из них внутри решена как открытые пространства. На территории парка 14 тысяч фонтанов, многие из которых украшены скульптурам. Водоснабжение фонтанов сконструировал Пьер де Франсини. В скульптурном оформлении дворца и парка участвовали Марси, Тюби, Лонг, Жирарден.

В Версальском дворцово-парковом комплексе повторен композиционный прием, примененный Андре Ленотром ранее в Во-ле-Виконт - трехлучевая радиальная ландшафтная планировка улиц, ориентированных на дворец. Версаль должен был прославлять «короля-солнце» - Людовика XIV. Улицы символизировали солнечные лучи, расходящиеся от дворца. Центральный луч - улица, ведущая в Париж, что также символично. Аналогичный смысл заложен в радиально-лучевое построение аллей Версальского парка, расходящихся от композиционно важных пунктов - начала Большого канала, Королевской площади.

Основным назначением аллей было раскрытие дальних перспектив, что и определяло их ширину. Поэтому аллеи могли включать газонные покрытия, например Королевская аллея, открывающая перспективу на Большой канал, в который вечерами уходит закатное солнце.

Идеи А. Ленотра оказали большое воздействие на развитие европейского садово-паркового ландшафтного искусства XVII - первой половины XVIII в. Регулярные парки получили широкое распространение во всех европейских странах.

История возникновения
Если обратиться к истории, то регулярный стиль как направление паркового искусства возник раньше. Его происхождение возводят к садам эпохи Возрождения. Хотя и более ранние образцы садовых композиций Античности, Древнего Египта и Востока тяготеют к этому подходу. Своего расцвета регулярный парковый стиль достиг во Франции в эпоху барокко - и такие парки стали называть «французскими». Пейзажные же парки пришли им на смену из Англии на волне романтизма - и потому стали называться «английскими».

Разница подходов
Столь различная образность «французских» и «английских» парков начинается с принципиально разного взгляда на природу и с отличных подходов к окружающей среде.
Регулярный парк воплощает абсолютный контроль человека над природой, несет выверенность, пропорциональность. Сады Возрождения выступали символом гармонии и порядка, и регулярные парки более позднего времени развивают этот образ в продуманную и прихотливо построенную композицию.

Регулярный парк строится как продолжение архитектуры, развивает архитектурную среду вовне, создавая зеленые «кабинеты» и этажи террас, формируя кулисы, используя зеркала прудов и садовую скульптуру.

Пейзажный парк вдохновляется живописью классицизма с ее идиллическими пейзажами, а в качестве теоретического обоснования берет философию, в частности - размышления Жан-Жака Руссо. Пейзажные парки передают гармонию природы, преклонение перед ней. Они возникают из идей романтизма, поэтических идеалов и стремятся показать величие природных ландшафтов.

Но все же подходы не диаметрально противоположны, как это может показаться на первый взгляд. Пейзажный парк представляет природный ландшафт. Природный - но не естественный. Он создает обобщенный, идеализированный образ природы - тоже своего рода воплощение гармонии, увиденной в природе человеком.

Элементы стиля
Классические пейзажные и регулярные парки узнаваемы с первого взгляда. Каждый из них имеет характерные признаки и составляющие.

Пейзажный парк привлекает природными линиями, живописными группами деревьев и кустарников, изящными декоративными элементами в романтическом духе - мостиками, павильонами, скульптурой.

Знание основных композиционных приемов помогут легко воплотить выбранное направление.

Линии и формы
Прямые линии, геометричные формы, четко очерченный орнамент - характерные приемы регулярного парка. Дорожки идут прямо или по правильной дуге. Главная аллея проходит по центру участка, другие дорожки пересекают ее перпендикулярно или отходят от нее, образуя симметричное пересечение - так называемую «гусиную лапу». Партеры образуют простые геометрические фигуры, а орнамент, их составляющий, основан на повторении четких форм или завитков.

Четкие формы придаются и кронам деревьев. Их стригут в виде шара, куба, либо создавая более причудливые - скульптурные, но по-прежнему определенные - формы. Пруды в регулярном парке имеют форму круга, эллипса, квадрата или прямоугольника.

Симметрия и асимметрия
Регулярный парк основан на симметрии: дом и идущая от него главная аллея задают основную ось - вся композиция строится вокруг нее.

Пейзажные же парки призваны создать иллюзию естественного ландшафта, воспроизводя его асимметрию и неоднородность.

Основа декоративности
Выразительность «французского» регулярного сада основана на его прихотливости, вычурной орнаментальности, на его продуманности и ухоженности. Пейзажный парк очаровывает лиричной образностью, кажущейся нетронутостью, разнообразием видов и картин.

Цвета
Для садов в регулярном стиле характерны яркие, чистые, выразительные цвета и четкие границы цветовых пятен. Помимо цветущих растений в качестве источников цвета используется каменная крошка и декоративные элементы. Естественность пейзажного парка подчеркивается сложными, зачастую приглушенными оттенками, смешением цветовых пятен и их плавными переходами.

Детали и малые формы
Регулярный парк в качестве акцентных деталей активно использует топиарии и штамбовые формы. Дополнительным выразительным элементом в этом случае может выступать и вазон, в который они высажены, фонтаны, зачастую украшенные скульптурой, скамьи и архитектурные павильоны.

В пейзажном парке малые формы и архитектурные элементы также имитируют естественность - будто они существовали в этом ландшафте многие годы. Мостики, скамьи и павильоны прячутся в растительной массе, создают в парковой композиции эффект неожиданного появления. Часто они имитируют романтическую запущенность - не зря одним из популярных элементов «английского» парка была так называемая «руина», декоративная постройка, беседка или павильон, имитирующая древнее заброшенное строение. Скульптуру используют оба парковых стиля, но в регулярных садах она дополнительно подчеркивает симметрию, а в пейзажных - теряется в зелени, чтобы возникнуть неожиданным акцентом.

Как быть с плодовыми?
Зачастую утилитарные площадки огорода и плодового сада бывает сложно вписать в задуманную ландшафтную композицию. Но на самом деле можно подобрать им форму, подходящую для любого выбранного стиля.

Регулярную планировку продолжат фигурные грядки и грядки-боскеты. Прекрасно впишется сюда и огород в зеленом «кабинете», то есть окруженный стриженной зеленой изгородью. Для выращивания плодовых деревьев выбирайте колоновидную и шпалерную форму.

Основой садово-огородной зоны при пейзажном подходе может стать старый плодовый сад. А огород проявит тему пасторали - популярной стилизации в классических пейзажных парках. Прекрасно впишется сюда и популярный естественный подход к огородничеству.

Не только древность
Может показаться, что такое разделение на два подхода давно устарело и относится только к классическим садам и паркам. Тем не менее, многие современные ландшафтные течения явно тяготеют к одному из двух направлений, а зачастую имеют корни в одном из них. Геометричный минимализм, наряду с восточной образностью, зачастую несет приметы регулярного парка в более сдержанном его проявлении. А современный эко-подход и модные естественные ландшафты перенимают сфокусированное внимание и любование природой, присущее пейзажному стилю.

Как определить, какое из двух направлений больше подходит вам и вашему участку? Несколько простых характеристик помогут вам расставить приоритеты.

Ваш выбор - регулярный стиль, если:

• на участке проявлена симметрия - изначально правильная форма участка, в центре которого расположен дом, просто создана для регулярного сада;

• перед домом есть большое пространство - его можно эффектно оформить узорным партером или разместить в центре классический фонтан;

• на участке нужна большая парадная зона - ничто так не создает торжественное и церемониальное настроение, как широкие партеры и прочерченные, как по линейке, аллеи;

• вы любите все контролировать, а тщательный уход за садом - ваша страсть: строгие линии регулярного сада дадут вам возможности проявить свои таланты;

• вы любите четкие линии и простые формы - лаконичный вариант регулярной композиции будет выглядеть строго и тщательно выстроенным;

• вы любите орнаментальность - сложные растительные узоры оформят выразительный кружевной или газонный партер перед вашим домом.

Вам подойдет пейзажный стиль, если:

• участок имеет явно асимметричную планировку - воплотить на нем природный ландшафт будет проще, чем уравновешивать разные его части, создавая симметричную композицию;

• у вас большой участок - это прекрасная возможность создать интересный пейзажный парк, в то время как регулярная композиция на большой площади потребует значительных усилий по уходу;

• на участке растет естественный лес - всегда есть соблазн сохранить существующие деревья, частично их проредив и оформив, и у вас уже будут готовые массивы взрослых растений, как основа для пейзажного парка (особенно - в сочетании с большим размером участка);

• на земле есть старый плодовый сад - это не редкость при покупке разработанных участков, например, в деревнях; такой сад уже сам задает естественность композиции и ореол романтики;

• участок имеет выраженные природные особенности - каменистый или болотистый ландшафт проще и интересней оформлять, используя его естественные черты, чем выравнивать участок и превращать в регулярный парк;

• вы любите плавные линии - мягкие зеленые кущи и извивающиеся между ними тропинки: все это - признаки пейзажного сада;

• вы предпочитаете естественные формы растений - пейзажный стиль позволит в полной мере проявить ботанические особенности и натуральную форму роста деревьев и кустарников.

Чтобы представить сад регулярного стиля, вспомните Петергоф, Версаль, Королевский сад в Ганновере и другие подобные ландшафтные сооружения с четкими, симметричными линиями и аккуратными формами, правильными геометрическими линиями и множеством беседок. В регулярном садовом стиле приветствуются фонтаны и тенистые аллеи и отрицаются всяческие новомодные элементы с экстравагантным дизайном.

Что такое регулярный стиль в ландшафтном дизайне и его фото

Регулярный стиль - порядок и изысканность, четкость и аккуратность линий, красота симметричного рисунка. Красотой пейзажного стиля лучше всего любоваться в больших парках, но и в малом саду возможна свободная планировка. О противопоставлении в европейской ландшафтной архитектуре пейзажного и регулярного стилей написано много. Теперь уже никто не увидит в подстриженном деревце «невольника с золотой цепью» (Карамзин), победу разума над природой или символ абсолютной монархии, мы будем любоваться правильной геометрией кроны и изысканным орнаментом партера. Мы применяем в своих садах элементы обоих стилей, стараясь так воздействовать на «принадлежащую» нам природу, чтобы превратить ее в произведение садового искусства.

Ухаживать за регулярным садом непросто, но, пожалуй, не намного сложнее, чем за садом ландшафтной планировки или природным, хотя методы работы у садовников разные. В регулярном саду нужно стричь живые изгороди и деревья, выстригать причудливые фигуры, выращивать и сажать однолетники в партеры, выпалывать сорняки, но если не ухаживать за миксбордерами или вольно растущими природными цветниками, они тоже быстро перестают создавать то впечатление, ради которого были посажены. Ощущение дикости и запущенности сада в природном стиле - это только иллюзия, он требует особого, но тоже тщательного ухода, никакой сад не может сам о себе заботиться, хотя в регулярном саду огрехи ухода особенно заметны и сразу бросаются в глаза.

Хорошо представить, такое регулярный стиль в ландшафтном дизайне, помогут фото, представленные ниже:

Образцом регулярного стиля в ландшафтном дизайне считается Версаль. Грандиозный по размаху, непревзойденный в своей помпезной красоте, он был достоин великого властителя. Многие венценосные особы пытались создать нечто подобное, наш знаменитый Петергоф, блестящий образец регулярного стиля в России, был задуман как великолепное произведение садового искусства, не уступающее Версалю. Нельзя не восхищаться его дворцами, фонтанами, сложным узором партеров.

Атрибуты регулярного стиля в ландшафтном дизайне

Каковы же атрибуты регулярного стиля и его отличительные особенности? Оформление такого сада невозможно без живых изгородей разной высоты и причудливых топиарных форм, созданных с помощью искусной стрижки, и, конечно, партеров. Тисовая живая изгородь невозможна в Петербурге и Москве, роль французского самшита в России играет липа, «липовый шпалерник».

Ещё один необходимый атрибут участка в регулярном стиле, его композиционный центр - это жилая постройка. Где-то это усадебный дом, а где – то и самый настоящий дворец. Перед ним располагается партер - плоская ровная часть сада (от французского par terre - на земле).

Как видно на фото, в регулярном стиле все дорожки сада - прямые, лучшая форма цветника - прямоугольник. Небольшие регулярные сады были в большинстве русских усадеб, к дому примыкал регулярный французский партер (парадная часть), который переходил в английский пейзажный парк. Может быть, это образ русского сада?

Такой чудо-сад в регулярном ландшафтном стиле посадил и вырастил в деревне Богданиха близ города Иваново Николай Павлович Дементьев. После завершения строительства дома он задумал благоустроить 60 соток вокруг него. Техническое образование приучило к самостоятельному обучению, он проштудировал литературу по ландшафтному дизайну и принял решение делать сад в регулярном стиле. К созданию сада именно в таком духе его подтолкнул и дом в стиле русской усадебной классики.

Чтобы создать гармоничный сад, надо обладать знаниями, фантазией и вкусом. Уход за ним - дело еще более сложное и трудоемкое, требующее ежедневного труда, знаний, терпения и, конечно, любви и таланта. Этим садом можно любоваться в любую погоду его облик меняется от сезона к сезону.

Почти четыре сотни лет прошло с тех пор, как весь королевский двор во главе с Людовиком XIV восхищенно ахнул при виде Версаля – первого в мире образца французского регулярного парка. На сегодняшний день использование подобного стиля – довольно распространенный прием в искусстве ландшафтного дизайна. Невозможно себе представить ни одного замка в Европе, ни одной королевской резиденции без уникальной «визитной карточки» — аккуратно подстриженных кустов и деревьев, ярких партерных цветников, симметрично расположенных фонтанов и беседок. Изначально созданный для огромных площадей королевских дворцов, сад в регулярном стиле постепенно переместился и на более скромные пространства – на территории загородных домов.

Используя элементы регулярности, можно легко привнести немалую долю торжественности и величия в экстерьер частного дома. Ландшафтным дизайнерам современности удалось несколько смягчить данный стиль, лишив его ненужных для наших реалий помпезности и громоздкости. Однако, все равно, даже самая скромная и простая композиция, созданная в регулярном стиле, является предметом роскоши, так как ее составляющие элементы по определению не могут быть дешевыми и нет более тонкого и изящного способа намекнуть окружению на свой достаток, чем разбить возле своего дома маленький королевский садик.

Регулярный садв истории

Создателем регулярного стиля считается придворный садовод Людовика XIV Андре Ленотр, дизайнерские фантазии которого привели к возникновению выверенных геометрических форм многих садово-парковых ансамблей, первым из которых стал парк Версальского дворца. Именно Ленотр придумал главные правила создания регулярного сада: четкая осевая симметрия композиции, центром которой может быть здание, фонтан, необычная крупная клумба либо статуя; ровные садовые дорожки; живые изгороди; топиарные формы.

Снискав необычайную популярность среди французской знати, регулярный стиль в ландшафтном дизайнепостепенно сталзахватывать новые просторы, прочно обосновавшись во многих европейских парках, в том числе и в России. Русские регулярные сады и парки появились с легкой руки Петра I, который, побывав в Версале в 1717 году, решил и на своей родине создать нечто подобное. Петр несколько преобразовал французский стиль, увеличив количество цветочных клумб и водоемов, но при этом сохранил четкость линий и форм.

Главные характеристики регулярного стиля

1. Масштабность

Так как регулярные сады изначально использовались для оформления огромных территорий замков и дворцов, то традиционно они ассоциируются с масштабностью. Предназначенный для длинных пеших прогулок, такой сад за каждым поворотом живой изгороди таит в себе новые виды, разыгрывает разные «спектакли». Организовать подобную «театральность» на маленьком приусадебном участке сложно, да и различные декоративные элементы, присущие регулярному стилю, будут отягощать небольшое пространство. Кроме этого, для создания подобного сада обязательным требованием является идеально плоская, ровная поверхность рельефа, требующая проведения определенных земляных работ.

2. Геометричность

Для регулярного стиля характерна осевая симметрия, где осью чаще всего выступает дом, и четкие, прямые линии, позволяющие максимально упорядочить пространство. Любая хаотичность в подобном саду априори недопустима. Основным элементом сада в регулярном стиле является партер – открытая территория с клумбами, газонами, бордюрами, состоящая из нескольких участков правильной геометрической формы. В центре цветочных композиций нередко устанавливают замысловатые статуи или фонтаны.

3. Топиарные формы и живые изгороди

Для того, чтобы разбить регулярный сад на зоны, широко используются арки, перголы, различные живые изгороди. Одним из главных украшений территории в регулярном стиле являются топиарные фигуры, созданные путем стрижки деревьев и кустарников. С помощью этой техники создаются растения самых разных геометрических форм.

4. Водоемы

Обязательным элементом регулярного сада является водоем с четко очерченной береговой линией. Он может быть как в форме прямоугольника, так и круга или овала, обрамленного подходящей растительностью. Широко распространены также бассейны и разнообразные фонтаны.

Фонтаны и бассейны — часть стиля

5. Особые растения для регулярного сада

по возможности должен сохранять декоративность круглый год, поэтому для озеленения предпочтение отдается вечнозеленым растениям, например, широко распространены на подобных территориях самшит, падуб, тис.

Большое значение имеют для регулярного стиля и цветники, которые располагают на открытых, солнечных местах. Освещение растений должно быть равномерным, иначе не избежать асимметричности их роста и развития, что недопустимо для данного стиля. В основном для партерных цветников используют однолетние растения. Большинство многолетников для регулярных клумб не подходят, ввиду непродолжительности своего цветения.

Для декоративных элементов характерно использование мрамора, керамики, бронзы, художественной ковки. В регулярном саду все должно быть роскошно и изысканно, поэтому экономия для данного стиля неуместна.